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Lemonation Winner Inverview - Yungjae Sung


당선자 자기소개

간단한 자기소개 부탁드립니다.
안녕하세요, 저는 게임,영화,애니메이션 음악 작곡가 성영재입니다.

당선 소감

1. 당선 소감
이번 레모네이션에 당선된 소감이 어떠신가요?
작업할 때 레퍼런스와 요청에 잘맞게 작곡했다는 생각은 했지만, 정말로 될지는 몰랐습니다!

2. 당선 음악 작업 과정
레모네이션 음악을 작업하면서, 가장 신경 쓴 부분이 있다면 어떤 부분이었나요?
보내주신 레퍼런스와 음악요건, 그리고 말로 다 표현하시기 힘든 음악적 요청사항이 무엇인지 파악하는 것이었습니다.

3. 레몬사운드와의 작업 과정
레모네이션 당선 후 최종 완성까지 레몬사운드와 함께했을 때 가장 인상깊었던 순간이 있다면 어떤 순간일까요?
항상 같지만 최종결과물을 처음으로 보았을 때 입니다!

음악 세계

1. 음악 시작 계기
아티스트님이 음악을 시작한 계기는 무엇인가요? 음악을 계속 해야겠다고 결심한 계기가 있다면 궁금합니다.
음악을 시작하게 된 계기도 있지만, 정말 진지하게 '음악을 제대로 하고싶다'를 느끼게 된 계기는 영화 '드래곤 길들이기'를 봤을 때입니다. 영화 중 주인공이 드래곤과 함께 처음으로 비행연습을 할 때, OST 'Test Drive'를 보며 "저런 음악을 작곡하고 싶다" 라는 생각을 했습니다.

2. 작곡 과정
음악을 작곡할 때 어디에서 영감을 받아 어떻게 작업을 시작하시나요? (그림을 그리거나 긴 산책을 하는 등)
감정적인 부분에서 영감을 받기보다는, 이성적인 영역에서 영감을 훨씬 더 많이 받습니다. 음악을 작업해야하는 영상, 공연등의 초안을 보며 비슷한 레퍼런스를 찾고, 감독님이 어떤 음악을 원하시는지 머릿속에서 최대한 명확히 구현하고, 또 어떤 사운드와 어떤 음악요소를 사용할지를 계속해서 찾아보다보면, "이거다!" 하는 때가 있습니다.

3. 음악 스타일
음악을 작곡할 때 아티스트님만의 음악적 스타일이 있다면 어떤 것인가요?
음악을 작곡할 때 기준을 가지는 음악적 스타일은 없습니다. 다만 의도치않게 드러나는 스타일은 있을수도 있다고 생각합니다.
스타일이라고 표현하기는 애매하지만, 저의 음악적 목적은 가장 '해답'에 가까운 음악을 만드는것입니다. 저는 음악을 '감정과 예술'이라기보다는 '이성과 과학'이라고 생각하기때문에 음악적인 요소, 사운드적인 요소, 그외 상황적인 요소 등 많은 것들을 고려해서 작업을 하는편입니다!

4. 좋아하는 작품
아티스트님의 작품 세계에 특히 영향을 준 예술작품 (영화, 음악, 애니메이션, 그림 등) 이나 작가가 있다면 어떤 것일까요? 음악이 아닌 다른 것이 영감을 주는 경우가 있나요?
매번 새로운 영화,음악 등의 예술을 볼때마다 많은 영향을 받습니다. 다만 가장 영향을 준 예술작품은 결국 위에서도 말씀드렸던 영화 '드래곤 길들이기'입니다!

5. 인상 깊었던 순간
지난 음악 인생을 되돌아봤을 때, 지금 가장 기억에 남는 순간이 있다면 어떤 순간일까요?
누구나 음악을 만들 때, 최소한 한번은 '와, 이걸 내가 만들었다고?'라는 생각이 들 때가 있습니다.
물론 시간이 지나 다시 돌아보면 실수 투성이고, 너무 엉성해 다시 들어보기도 창피하지만 그래도 그런 음악을 완성했을 때만큼은 '나 혹시 천재인가?'라는 생각과 엄청난 카타르시스를 마주합니다. 저도 그런 순간들이 있었습니다. 그리고 그 중에서도 가장 기억에 남는 것은 유학 준비를 하며 영화 '드래곤길들이기'의 한 장면을 떼어내 영화음악 포트폴리오를 작업했을때 였습니다.

처음에 그 작업을 시작할때는 제 실력이 부족해 정말 어렵고 막막했습니다. 기존에 있던 장면의 음악수준도 굉장히 높았고, 그 때 DAW프로그램,가상악기 등도 처음 다뤄봤기 때문에 불가능에 가까운 작업이라는 생각을 하기도 했습니다.

하지만 그래도 DAW프로그램을 다뤄보고, 장면을 초단위로 뜯어 템포를 어떻게든 나눠보고, 음악을 수십번을 지우고 만들기를 반복하는 등 그 때 당시에 할 수 있는 모든 방법을 동원했고, 결국에 완성했던 적이 있습니다. 물론 지금 들으면, 어설픈 점이 한두가지가 아니지만 그럼에도 불구하고 아직까지 자랑스럽게 내놓는 포트폴리오 중 하나입니다.

포트폴리오를 완성하고 처음 재생하고 나서의 생각은, 앞서 말씀드린 '와, 이걸 내가만들었다고?' 라는 생각과, '천재가 아니어도, 음악은 하면 되는구나' 였습니다.

음악을 하며 모두가 그렇듯, 저 역시도 슬럼프가 옵니다. 음악이 막막하고, 내가 갖고 있는 음악적인 능력이 너무 보잘것 없게 느껴질 때가 있습니다. 하지만 그때마다 이 포트폴리오를 만들었던 기억은 '그래, 내가 아무것도 모르면서 이런 음악까지 만들었지' 라는 생각과 힘을 주는 소중한 기억입니다.

6. 음악가로서의 삶
음악가로서 살아갈 때 가장 어려운 부분은 무엇이라고 생각하시나요?
돈 벌기.

7. 앞으로의 목표
음악가로서 앞으로의 목표가 있다면 어떤 것인가요?
이전보다 더 나은 음악을 만드는 것입니다!

8. 동료 작곡가들에게 한마디
함께 음악 인생을 살아가고 있는 동료 음악가들에게 하고 싶은 말이 있다면 말해 주세요.
지금 너무나도 잘하고 계십니다. 나중에 꼭 좋은 음악가로 뵐 수 있다면 좋겠습니다!

9. 음악가님에게 레몬사운드란?
음악가님에게 레몬사운드란 어떤 존재인가요? 다섯 글자로 정의해 주세요.
커리어 추가!

Winner Introduction

Could you introduce yourself briefly?
Hello, I’m Youngjae Sung, a composer for games, films, and animations.

1. How do you feel about winning?
What were your thoughts upon being selected as a winner in this Lemonation?
When I was working on this project, I thought I had composed music that matched the references and requests well - but I wasn't sure if it would actually be accepted!

2. Creative Process
What was the main aspect you focused on while creating your Lemonation piece?
One of the key challenges was understanding the references, musical requirements, and unspoken nuances that were difficult to articulate fully in words.

3. Working with Lemon Sound
Was there a memorable moment during the working process with Lemon Sound?
The most exciting moment is always the first time I get to see the final result!

Artistic Vision

1. Starting in Music
What first inspired you to start in music, and was there a moment when you knew you wanted to pursue it professionally?
While there’s a general reason why I started music, the moment I truly felt, “I want to do this seriously,” was when I watched the movie <How to Train Your Dragon>. During the scene where the protagonist practices flying with the dragon for the first time, I heard the OST <Test Drive> and thought, “I want to compose music like that.”

2. Composition Process
When you compose, where do you typically find inspiration, and how do you begin the process? (For example, sketching ideas or taking long walks.)
Rather than drawing inspiration from emotional sources, I find much more of it in rational processes. When I review the initial draft of a scene or performance I’m working on, I search for similar references, try to envision as clearly as possible what the director wants, and explore which sounds and musical elements to use. Through this process, I eventually hit a moment where I think, “This is it!”

3. Musical Style
Do you have a distinct musical style that you identify as your own?
I don’t follow a specific musical style as a standard when composing. However, I believe certain stylistic tendencies might unintentionally appear.
It’s hard to describe as a ‘style,’ but my musical goal is to create music that feels like the most fitting solution. To me, music is less about 'emotion and art' and more about 'reason and science.' I approach my work by carefully considering musical elements, sound design, and contextual factors.

4. Favorite Influences
Are there any specific works of art - movies, music, animation, paintings, etc. - or creators that have particularly influenced your artistic vision? Are there any non-musical sources that inspire you?
I’m influenced by new works of art, films or music, every time I encounter them. But the most significant influence on me remains the movie <How to Train Your Dragon>, as I mentioned earlier!

5. Unforgettable Moments
Reflecting on your musical journey, is there a particular moment that stands out as especially memorable?
Every musician has that moment when they think, ‘Wow, did I really create this?’ Of course, revisiting the piece later often reveals flaws, and it might even feel embarrassing. But at the moment of completion, it brings an incredible sense of catharsis, almost making you feel like a genius. I’ve had such moments, and the most memorable one was when I was preparing my portfolio for studying abroad.

I worked on a scene from <How to Train Your Dragon>, stripping it of its original score to create my own. When I started, it felt nearly impossible. I was inexperienced with DAW and VSTs, and the original music set such a high standard. It was daunting.

Yet, I experimented with the DAW, broke the scene down into seconds to figure out the tempo, and erased and rewrote the music dozens of times. I used every method I could think of at the time and eventually finished it. While it has many flaws when I listen to it now, it remains one of the pieces I’m proudest to showcase in my portfolio.

I was impressed and proud of myself that I create that piece and thought, ‘You don’t need to be a genius to create music; you just have to do it.’

Like everyone else, I face slumps as a musician. There are times when music feels overwhelming and my abilities seem utterly inadequate. But whenever that happens, I think back to the memory of creating this portfolio and remind myself, ‘Even when I knew nothing, I managed to make this music.’ It’s a precious memory that keeps me going.

6. Challenges as a Musician
What do you find most challenging about being a musician?
Making a living.

7. Future Goals
What are your goals moving forward in your music career?
To create music that's better than what I've made before.

8. Message to Fellow Composers
Is there anything you would like to share with fellow musicians on a similar journey?
You're already doing amazing. I hope to meet you as a great musician someday!

9. What is Lemon Sound to You?
If you were to describe Lemon Sound in one sentence, what would they be?
A Great Addition to My Career!