

당선자 소개
간단한 자기소개 부탁드립니다.
안녕하세요. 음악하는 이윤재입니다.
당선 소감
1. 당선 소감
이번 레모네이션에서 당선된 소감이 어떠신가요?
항상 혼자 음악을 만들고 혼자 즐기기만 했었는데 이러한 기회를 통해 좋은 경험을 하고 많은 것을 배워서 아주 좋았습니다.
2. 당선 음악 작업 과정
레모네이션 음악을 작업하면서, 가장 신경 쓴 부분이 있다면 어떤 부분이었나요?
감독님이 원하셨던 애니메이션의 배경인 사막의 느낌을 국악이나 중동풍의 느낌을 지양하면서 표현하는 것을 가장 신경을 썼습니다.
3. 레몬사운드와의 작업 과정
레모네이션 당선 후 최종 완성까지 레몬사운드와 함께했을 때 가장 인상깊었던 순간이 있다면 어떤 순간일까요?
여러번의 피드백을 주고 받으면서 스케치 단계였던 음악이 점점 구체화되고 영상과 함께 완성되어가던 순간이 가장 인상 깊었습니다. 영상의 엔딩 크레딧에 있는 여러 사람들의 노력으로 인해 하나의 결과물이 탄생하는 것을 보니 다시 한번 이번 작업에 함께 할 수 있어서 영광이라고 생각했습니다.
음악 세계
1. 음악 시작 계기
아티스트님이 음악을 시작한 계기는 무엇인가요? 음악을 계속 해야겠다고 결심한 계기가 있다면 궁금합니다.
음악을 좋아하게 된 계기는 그냥 평범합니다. 초등학교 때 부모님에 의해 피아노를 배우게 되고, 게임과 tv프로그램을 보면서 락에 빠져 기타를 잡았고 좋아하는 영화를 수십 번 보다가 그 영화의 음악에 빠지게 되었습니다. 그러다가 고등학교 때 부모님의 권유와 적극적인 지지 덕분에 음악을 전공하게 되었습니다. 음악을 계속 해야겠다는 생각보다는 그냥 계속 좋아하는 것을 하고 살다 보니 이렇게 되었습니다.
2. 작곡 과정
음악을 작곡할 때 어디에서 영감을 받아 어떻게 작업을 시작하시나요? (그림을 그리거나 긴 산책을 하는 등)
좋아하고 즐겨 듣던 음악에서 많은 아이디어를 얻고 영향을 받습니다. 사실 음악뿐만 아니라 여태껏 경험했던 모든 것들에서 영향을 받습니다. 이러한 것들이 영감이 된다기 보다는 경험을 통해 몸에 베서 무의식적으로 나오는 것 같습니다.
3. 음악 스타일
음악을 작곡할 때 아티스트님만의 음악적 스타일이 있다면 어떤 것인가요?
음악의 구조 정도만 어느 정도 계획하고 나머지는 자유롭게 하는 스타일입니다. 그리고 음악을 장르라는 기준으로 딱 경계를 지어버리면 느끼고 들을 수 있는 것이 한정적으로 된다고 생각합니다. 클래식 곡을 쓸 때 기존 클래식 곡들에서 아이디어를 얻는 경우도 있지만 아예 상관없는 장르인 헤비메탈을 듣다가도 아이디어를 얻기도 합니다. 그래서 음악을 만들고 들을 때 장르로 구분하려 하지 않고 그냥 제가 느끼는 대로 이해하려고 합니다.
4. 좋아하는 작품
아티스트님의 작품 세계에 특히 영향을 준 예술작품 (영화, 음악, 애니메이션, 그림 등) 이나 작가가 있다면 어떤 것일까요? 음악이 아닌 다른 것이 영감을 주는 경우가 있나요?
첫 번째로는 한스 짐머를 꼽습니다.
제가 처음들었던 영화 음악이 제가 4,5살 때 봤던 애니메이션 <라이언킹>의 음악이었는데, 그 때 들었던 음악과 영화 장면은 정말 평생 기억할 것 같습니다. 그리고 항상 다양한 스타일을 시도하고 여러 장르를 크로스오버해서 그만의 스타일을 구축한 것이 굉장히 멋있었고 그의 음악을 들으면서 정말 많은 영향을 받았습니다.
두 번째로는 영국 밴드 핑크 플로이드입니다.
이 밴드의 음악을 많이 듣지는 않지만 <The Wall>이라는 음반의 콘서트 영상을 본 적이 있는데 음악이 조명과 무대장치와 함께 어우러지며 시각화되어 살아 움직인다는 느낌을 받았습니다. 음악을 만들 때 항상 음악의 이미지화를 생각하는데 이 밴드의 음악을 들으면 저절로 이미지가 떠오르게 되어 좋아합니다. 같은 이유로 류이치 사카모토의 <Async>라는 앨범도 좋아하고 사운드 측면에서 영향을 받았습니다.
5. 인상 깊었던 순간
지난 음악 인생을 되돌아봤을 때, 지금 가장 기억에 남는 순간이 있다면 어떤 순간일까요?
특별히 어떤 순간이 기억나지는 않고, 음악을 시작하고 지금까지가 그냥 하나의 좋은 순간이라고 생각합니다. 무대에서 연주를 하고 곡을 쓰고 산책을 하면서 음악을 듣고 이러한 모든 순간들이 저에게는 각자 다른 느낌으로 좋고 인상적인 순간들입니다.
6. 음악가로서의 삶
음악가로서 살아갈 때 가장 어려운 부분은 무엇이라고 생각하시나요?
현실적인 부분을 생각하는 것이라고 생각합니다.
음악을 하다보면 어느 순간 너무 현실적인 것을 생각하지 않고 이상적인 생각만 하는 것이 아닌가라는 생각을 하는데 그런 순간들이 항상 어려운 순간인 것 같습니다. 그럴때마다 그냥 어떻게든 되겠지라 생각하며 일단 좋아하는 것들을 꾸준히 계속하려고 노력합니다.
7. 앞으로의 목표
음악가로서 앞으로의 목표가 있다면 어떤 것인가요?
사람들이 제 음악을 많이 들어 음악을 계속 하고 제가 표현하고 싶은 것을 음악에 잘 녹여 메시지가 담긴 음악을 만드는 것이 목표입니다.
8. 동료 작곡가들에게 한마디
함께 음악 인생을 살아가고 있는 동료 음악가들에게 하고 싶은 말이 있다면 말해 주세요.
서로 힘내서 계속 음악을 하고 음악적인 경험을 서로 나누고 싶습니다.
9. 음악가님에게 레몬사운드란?
음악가님에게 레몬사운드란 어떤 존재인가요? 다섯 글자로 정의해 주세요.
나의 첫 시작.


Winner Introduction
Could you introduce yourself briefly?
Hello, I'm Yoonjae Lee, a musician.
1. How do you feel about winning?
What were your thoughts upon being selected as a winner in this Lemonation?
I used to create music alone and enjoy it in solitude, but this opportunity allowed me to have a great experience and learn so much along the way.
2. Creative Process
What was the main aspect you focused on while creating your Lemonation piece?
One of my main focuses was to capture the desert-like atmosphere of the animation’s setting as desired by the director, while avoiding elements of traditional Korean or Middle Eastern music.
3. Working with Lemon Sound
Was there a memorable moment during the working process with Lemon Sound?
The most memorable part of this project was seeing the music evolve from rough sketches into something concrete through multiple rounds of feedback.
Watching it gradually take shape alongside the visuals was an unforgettable experience. Seeing the final product come together through the collective efforts of so many people listed in the ending credits was truly moving. I am honored to have been a part of this journey.
Artistic Vision
1. Starting in Music
What first inspired you to start in music, and was there a moment when you knew you wanted to pursue it professionally?
How my love for music began was just like others. I started learning the piano in elementary school at my parents’ suggestion. Later, I discovered rock music through video games and TV shows, which led me to pick up the guitar. After watching my favorite films countless times, I became captivated by their scores. With my parents’ encouragement and strong support, I decided to study music in high school. Rather than a determined decision to pursue music, it was more like I kept following what I loved, and that path led me here.
2. Composition Process
When you compose, where do you typically find inspiration, and how do you begin the process? (For example, sketching ideas or taking long walks.)
I draw many ideas and inspiration from the music I enjoy listening to.
In fact, I believe everything I’ve experienced so far has had some influence on me. These influences don’t consciously inspire me but rather emerge naturally, ingrained in me through past experiences.
3. Musical Style
Do you have a distinct musical style that you identify as your own?
When I create music, I usually plan the structure to some extent, but beyond that, I prefer to work as it goes.
I don’t like confining music within genre boundaries because it limits what you can perceive and experience. For instance, while composing classical music, I might get an idea from listening to heavy metal, a genre that’s seemingly unrelated. I try to understand and interpret music based on how I feel rather than categorizing it by genre.
4. Favorite Influences
Are there any specific works of art - movies, music, animation, paintings, etc. - or creators that have particularly influenced your artistic vision? Are there any non-musical sources that inspire you?
First, I’d mention Hans Zimmer. The first film score I ever heard was from Disney’s <The Lion King>, an animation I watched when I was around four or five years old. The music and scenes from that film left an indelible impression on me. I admire how Zimmer consistently experiments with diverse styles and blends genres to create a unique sound. His music has had a profound impact on me.
Second, I’d say Pink Floyd, the British band. While I don’t listen to their music often, I once watched a concert video of their album <The Wall>. The way the music was brought to life through lighting and stage design was mesmerizing. I always think about visualizing music when I compose, and their music naturally evokes imagery for me. For the same reason, I’m also fond of Ryuichi Sakamoto’s album <Async>, which has influenced my approach to sound design.
5. Unforgettable Moments
Reflecting on your musical journey, is there a particular moment that stands out as especially memorable?
It's hard for me to pinpoint a specific moment as the most memorable.
For me, every stage of my musical journey - from performing on stage, composing music, to listening to music while taking walks - feels like its own special, meaningful experience in different ways.
6. Challenges as a Musician
What do you find most challenging about being a musician?
The hardest moments are when I realize I might be overly idealistic and not grounded enough in reality. It’s challenging to strike a balance, but I try to keep going by thinking, “Things will work out somehow,” and focusing on what I love to do.
7. Future Goals
What are your goals moving forward in your music career?
My goal is for more people to hear my music so I can continue creating and express myself fully through it. I want ot craft music that conveys meaningful messages.
8. Message to Fellow Composers
Is there anything you would like to share with fellow musicians on a similar journey?
Let’s keep inspiring each other, share our musical experiences, and continue creating music together!
9. What is Lemon Sound to You?
If you were to describe Lemon Sound in one sentence, what would they be?
My First Step.